ชวนทบทวนตัวเอง: โพสต์(ดนตรี)แต่ละที ควรมีข้อมูลอะไรบ้าง

[สรุปสั้น] 

การเลือกนำเสนอข้อมูลเกี่ยวกับสิ่งที่เราโพสต์ (ชื่อวง วาทยกร โซโล่ ชื่อเพลง ชื่อนักประพันธ์ ฯลฯ) สะท้อนถึงสิ่งที่เราให้ความสำคัญ ถ้าเป็นไปได้ควรใส่ข้อมูลที่เกี่ยวข้องให้ครบถ้วนเท่าที่จะเป็นไปได้ เพื่อเป็นการให้เกียรติซึ่งกันและกัน และ ส่งเสริมระบบนิเวศทางดนตรีให้สมบูรณ์

[บทความเต็ม]

สำหรับนักดนตรีในปัจจุบัน การใช้ Social Media แทบเป็นส่วนหนึ่งของชีวิต ไม่ว่าจะเป็นการแชร์วีดิโอการแสดง โพสต์ข้อมูลเกี่ยวกับการแสดง หรือ คุณครูโพสต์แชร์เกี่ยวกับวงของตนเอง ในแต่ละโพสต์นั้นประกอบด้วยข้อมูลหลายส่วนไม่ว่าจะเป็นข้อมูลเบื้องหน้า (ภาพ/คลิปการแสดง, ดนตรีที่ได้ยิน, บุคคลที่อยู่ในภาพ, ฯลฯ) หรือ ข้อมูลเบื้องหลัง (ผู้ประพันธ์, วาทยกร, สถานที่, Sound Engineer, ฯลฯ) 

ก่อนอื่นผมขอแชร์ก่อนว่า เรื่องนี้ไม่ได้มีคำตอบถูกผิดนะครับ หลายๆ คนที่โพสต์ (รวมถึงผมด้วย) อาจเห็นหลายคนทำมาก่อน เลยทำตามกันมา ซึ่งมันไม่ใช่เรื่องผิดอะไร อย่างไรก็ตามการโพสต์แต่ละอย่างอาจต้องเลือกว่าเราจะนำเสนออะไรบ้างเพราะสิ่งที่เราโพสต์อาจสะท้อนถึงสิ่งที่เราให้ความสำคัญ และ เป็นสิ่งที่ผู้ชมหรือคนที่ทำงานร่วมกับเราสามารถรับรู้ได้ 

บทความนี้เลยอยากชวนทุกคนมาทบทวนตัวเองกันครับว่า เราให้ความสำคัญกับเรื่องอะไรบ้าง

ผมลองยกตัวอย่างเป็น 3 กรณีเกี่ยวกับการใช้ Social Media ในงานดนตรีคลาสสิก ผมทำตัวอย่าง Graphic ในหลายๆ รูปแบบของแต่ละกรณี แล้วอยากชวนทุกคนมาวิเคราะห์กันครับว่าผู้โพสต์แต่ละแบบให้ความสำคัญกับเรื่องอะไรบ้าง

[กรณี 1: ประชาสัมพันธ์การแสดง]

ชื่อวง: Thai Wind Symphony | วาทยกร: คนไทย ใจดีจุง | Soloist: ทรัมเป็ท ทรัมมัย | ชื่อคอนเสิร์ต: The Unforeseen Journey | รายการแสดง: มาร์ชไทยแลนด์ (สยาม ณ เมืองยิ้ม), October (Eric Whitacre), Trumpet Concerto (Haydn/ed. Robert Laverty), Circuits (Cindy McTee), Wine-dark sea (John Mackey) | สถานที่: ศูนย์วัฒนธรรมแห่งประเทศไทย | วันที่แสดง: 16 ตุลาคม 2568 เวลา 16:00 น.